Las etapas de la producción cinematográfica

A veces podemos ver una película de dos horas, pero en realidad, su producción puede llevar varios meses o incluso años. Pasa por muchas etapas complejas, comenzando con una idea o un boceto en la mente de un guionista. Luego, se escribe un guion, se graban las escenas, se registran los sonidos, todo bajo la supervisión de un director experimentado. Este último está a cargo del proyecto y es responsable del producto final. Una vez que se completa la filmación, la película entra en una nueva fase: la postproducción. Durante esta etapa, se utilizan diversas técnicas cinematográficas para darle a la película su forma final, tal como se presenta en las salas de cine, la televisión o Internet. Por eso, todas las personas involucradas en la producción de una película suelen ser premiadas en ceremonias como los Premios Óscar o los Premios Emmy, por sus esfuerzos en la creación y puesta en escena de estas obras cinematográficas.

Las etapas de la producción

Las etapas de la producción cinematográfica

La realización de una película comprende cinco etapas principales:

  1. Desarrollo: En esta fase, se elaboran las ideas, se compran los derechos de propiedad intelectual (si es necesario), se escribe el guion y se busca la financiación del proyecto.
  2. Preproducción: Aquí se preparan las etapas de la filmación, como la selección del equipo de producción, los lugares de rodaje y la creación de los decorados.
  3. Producción: Esta es la fase de filmación, donde se graban las tomas y otros elementos de la película.
  4. Postproducción: En esta etapa, las imágenes y sonidos grabados se editan y se integran los efectos visuales para crear el producto final.
  5. Distribución: La última etapa, en la que la película se distribuye, se comercializa y se presenta en cines o en formato casero.

Desarrollo

La fase de desarrollo de una película abarca varios elementos. Cada estudio de producción organiza una reunión anual donde los ejecutivos discuten varios temas que desean explorar mediante la colaboración con guionistas, luego con directores y actores. Estos temas pueden estar inspirados en eventos actuales, la vida real o diversas fuentes. A veces, los estudios compran los derechos de novelas populares, obras de teatro o deciden rehacer clásicos del cine. En otras ocasiones, las películas están basadas en eventos reales, videojuegos, cuentos o cómics.

Sin embargo, aunque la venta de los derechos de una historia suele llevar a la producción inmediata de una película, algunos proyectos pueden tardar años en concretarse. Por ejemplo, la producción de la película The Unforgiven, que ganó un Óscar para el director Clint Eastwood y el guionista David Webb Peoples, tardó 15 años entre la compra de los derechos y su realización. The Italian Job tomó aproximadamente ocho años en hacerse realidad.

Las etapas de la producción cinematográfica

Durante esta fase, el guionista comienza a escribir el guion, un proceso que puede tardar varios meses, con múltiples revisiones para mejorar el aspecto dramático, la caracterización, los diálogos y el estilo general. Una vez que el guion está listo, se seleccionan los actores y el director, y el proyecto pasa a la fase de preproducción. A menudo, las fases de desarrollo y preproducción se superponen.

El estudio, que es el distribuidor de la película, elige proyectos que cree que tendrán potencial de mercado y podrían ser exitosos financieramente. Los distribuidores de Hollywood consideran varios factores, como el género de la película, el público objetivo, el éxito pasado de películas similares y los actores o directores previstos. A veces, no todas las películas son rentables en taquilla, pero los estudios se centran principalmente en los ingresos del primer y segundo fin de semana. Las películas pueden permanecer en cartelera durante 5 meses y generar ingresos adicionales mediante la venta de DVD, transmisión por televisión o mercados internacionales.

Preproducción

Las etapas de la producción cinematográfica

La preproducción consiste en planificar cada paso antes de que las cámaras comiencen a grabar. Es en esta fase cuando el director visualiza su proyecto, a menudo con la ayuda de bocetos creados por artistas. Se contratan seguros contra accidentes, se seleccionan los lugares de rodaje y se establecen un calendario y un presupuesto de producción. El presupuesto depende del tipo de película y del tamaño del equipo. Algunas producciones de Hollywood emplean a cientos de personas, mientras que una película independiente de bajo presupuesto puede realizarse con un equipo de ocho o nueve personas.

Los miembros del equipo incluyen:

  • El artista de storyboard: Crea imágenes visuales para ayudar al director y al diseñador de producción a comunicar sus ideas.
  • El director: Es responsable de las decisiones creativas y de la narración de la película.
  • El primer asistente de dirección: Supervisa la planificación y logística del rodaje.
  • El productor: Está encargado de contratar al equipo.
  • El director de producción: Gestiona el presupuesto y el cronograma de la película y reporta a los ejecutivos del estudio.
  • El director de locaciones: Encuentra los lugares de rodaje exteriores y los supervisa.
  • El diseñador de vestuario: Diseña los atuendos de los personajes en colaboración con los actores.
  • El maquillador y peluquero: Trabaja con el diseñador de vestuario para crear la apariencia de los personajes.
  • El coreógrafo: Diseña los movimientos y bailes, especialmente en los musicales.
  • El director de fotografía: Supervisa la fotografía y el trabajo de las cámaras.
  • El jefe del departamento de sonido: Graba y mezcla los diálogos y efectos sonoros.
  • El compositor: Crea la banda sonora original de la película.

Producción

Es durante la fase de producción que se filma la película. Se requiere una planificación meticulosa para cumplir con el presupuesto y el cronograma. Más miembros del equipo se incorporan en esta etapa, como los asistentes adicionales de dirección, los fotógrafos de escena y los editores. Un día típico de rodaje comienza con la instalación de decorados y luces, lo que puede tardar horas. Luego, los actores se visten, se maquillan y ensayan sus escenas con el director. El equipo de sonido y cámara prepara su equipo, y una vez listos, el director da inicio a la grabación.

Las etapas de la producción cinematográfica

Al final de cada escena, el director dice «¡Corte!», y el equipo toma notas técnicas. Si se necesitan tomas adicionales, el proceso se repite hasta que el director esté satisfecho. Al final de cada jornada de filmación, se envía un informe de producción para evaluar el progreso realizado.

La coordinación de los horarios de los actores principales y los miembros del equipo es crucial, ya que muchas escenas requieren la presencia simultánea de muchas personas. Sin embargo, en las películas de animación, el proceso es diferente, ya que los actores pueden grabar sus voces por separado en un estudio. Los equipos de películas de animación también son diferentes, ya que muchas de las tareas de rodaje en vivo son reemplazadas por la animación.

Postproducción

La postproducción suele comenzar después de que se completa la filmación, aunque a veces puede superponerse con la producción. La mayor parte de esta etapa está a cargo del editor, quien ensambla la película a partir de las tomas seleccionadas. El sonido también se edita, se componen y graban la música y las canciones, y se agregan los efectos de sonido. Los efectos visuales generados por computadora se integran, y finalmente, todos los elementos de audio se mezclan con las imágenes para producir la película terminada.

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Distribución

La distribución es la última etapa en la creación de una película. La película se presenta en cines, o a veces se distribuye en formato de DVD, Blu-ray o descarga digital. La promoción de la película incluye anuncios en la prensa, la televisión o Internet. Los actores principales suelen estar contractualmente obligados a participar en giras promocionales, donde asisten a estrenos, festivales y conceden entrevistas. Las producciones más grandes a menudo requieren varias giras promocionales para mantener el interés del público en cada nueva etapa del lanzamiento. Los derechos de distribución generalmente se venden en todo el mundo, y las ganancias se dividen entre el distribuidor local y la compañía productora.

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